法國中央地區當代藝術基金會建築收藏展
2008/6/14 - 2008/8/24
1A~1B
本展囊括了法國中央地區當代藝術基金會最具代表性的素描與模型，展出250餘件作品，向世人介紹一九五○年代至今，建築與城市在實驗發展上的脈絡概要。
作品共分13個主題：「網絡城市 Network City」、「移動城市 Mobile City」」、「汽泡城市 Bubble City」、「傾斜城市 The Oblique City」、「巨型建築 Megastructures」、「幾何城市Geometric City」、「未來式城市 Futuristic City」、「建築機器 Machine Architecture」、「解構 Deconstruction」、「互動建築 Interactive Architecture」、「非標準建築 Non-Standard Architecture」、「1990-2008」、「藝術家 Artists」
六○年代，歐洲興起了「激進建築」的運動，旨在透過理念與藝術創作，超越建築原有的尺度與規範。這些建築激進派包括「建築電訊」、「超級工作室」、「豪斯陸克團體」與「建築伸縮派」，他們所進行的案件，小到私人住宅，大至都市計畫；建築在此已不僅是單純的建物，而是一個持續變動重組的環境，呼應時代的脈動。
藉由紀德博的「心理地理學指南」(1957)與「建築電訊」的「即時城市」(1969)，本展以「移動」的觀點揭開序幕，呈現一個無常、遊牧的烏托邦城市，隨著不斷的往來與迭起的事件，向前推進。
自五○與六○年代起，歐洲建築界開始探索「移動」的各種可能；在「移動城市」的主題中，根據艙房的模組、增生、集結性，啟發新的空間定義。首先響應的是艾歐尼爾．尚恩的塑膠屋，接著是巴斯卡．豪澤曼、尚內亞克與安提．羅維格，他們用單獨的艙房元件彼此組合，形成一個持續改組的都市聚落。
而像「氣泡城市」這類無地基的有機模組建築，則以「氣泡」作為主要特徵。其中，大衛‧喬治‧艾默力希從形態學切入，在可充氣式的建築發展演進裡，研究結構的張力；同一時期，「氣體」建築在歐洲如同雨後春筍般冒出，例如奧地利的「藍天組」、法國的烏托邦團、英國的亞瑟．。然而，所謂的「移動」，同樣也適用在居住者的身上，因此「建築原理」（克勞德．巴宏與保羅．維希，1963-1968）主張一種動態的建築，在「傾斜的都市」裡，藉由斜面與坡道打造一個可以提高「居民流量」的系統。
早在1958年，為了因應現代都會主義所興生的危機，尤納．弗萊德曼設計了一座「空中城市」，高高棲踞在支架上，居處以三度空間的立體結構，拓生為數層。此外，六○與七○年代亦是「巨構建築」蓬勃發展之際，這類建築可以無限擴展，依循模組原則，運用開放的架構自由安排(例如：胡特與多明尼克雙人組)。這些作品運用系統形式 － 例如都市格狀結構 －來找尋一種人人平等的空間組織；此種理想適為當時的社會風氣，在尚．雷諾帝或芮妮．蓋爾胡斯特兩人結構繁複的「幾何城市」裡，我們可以窺見一二。
八○ 與九○年代，由於「解構」概念的出現，提升了建築的功能，在法國哲學家德希達的影響下，一些美國與歐洲的建築師，像是庫哈思、彼得．艾森曼、莎哈．哈蒂、屈米和丹尼爾．李伯斯金，均強調設計的理論與概念層面。經此解放之後，建築師們紛紛再次運用「事件」的觀念，以及形式與時間上的「斷裂」，進行一種語言的探索。
解構之後，我們將眼光放在數位工具帶來的各種可能。新一代的建築崛起於九○年代末期，造就出「智慧型」建築，既互動(以NOX、荷蘭的ONL為代表)，又能自元素的動勢與張力中，生成形式(以Asymptot, KOL/MAC LLC為代表)。
多虧今日的電腦繪圖技術與迅捷的模型製作機器，才能產生新的設計與製作程序。源自工程、生物、基因領域的複雜拓樸空間，正在改寫建築，將其轉化為一種動態的形式，讓建築不僅存於物質現實與可能潛力之間，鼓勵使用對象的彼此互動，更能考量到所有不同的環境、生態與微氣候因素。
教育活動：
7/5(六)演講:「蛻變中的當代建築」(免預約)
8/9(六)演講:「從Archilab看戰後當代建築與城市論述的演變」(免預約)
07/20 (日) 親子展覽室對話:「房子不在家」
07/26 (六) 親子展覽室對話:「房子不在家」
以上文章轉載自 http://www.tfam.museum/03_Exhibitions/Default.aspx?PKID=293
http://www.tfam.museum/Index.aspx
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